发布时间:2017-12-15 新闻来源:中华褚氏家族
宜兴紫砂壶,始于明代正德年间。宜兴紫砂壶是艺术品,它形制优美,颜色古雅。另一方面,它又是实用品,明清两代,伴随着瓷器的兴盛,宜兴紫砂器艺术也突飞猛进地发展起来。
紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的“古董”,名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取,岂如阳羡一丸泥”。紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品。制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。
从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶,名家辈出,500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。
著名书画家褚建军先生
张彩萍
助理工艺美术师
中国工艺美术学会会员
江苏省陶瓷协会会员
褚建军夫人张彩萍
与紫砂一代宗师,壶艺泰斗顾景舟
张彩萍姐妹俩与汪寅仙大师
1965年生于著名的陶都——宜兴丁蜀镇制陶世家,自幼秉承家庭深厚的紫砂文化,耳濡目染,对古老的紫砂艺术产生了深厚的兴趣。1982年毕业后进入江苏宜兴紫砂工艺厂,专业从事紫砂壶的创作与设计。期间曾得多位大师的悉心指导,自己刻苦研习,在传统中不管创新,从艺几年后,对紫砂文化有了自己独到的见解。壶艺创作有长足的进步,所制作品造型清新典雅,质朴大方,线条流杨,逐步形成了自己独特的艺术风格。近年来,新品层出不穷,多次参加省次、国家级壶艺评比大赛并屡次获奖,深受东南亚藏家的广泛青睐。其施艺严谨,秉性真诚,人品、艺品永远放在首位。
一把紫砂壶,永远道不尽的是紫砂人对艺术的追求与执着。那悠然的古韵,将千古文人的风雅凝结成一道迷人的风景。走进张彩萍的紫砂世界,便与这一壶风雅形影结伴,陶醉千古。
世人常说,文如其人。殊不知这一把五色土经过陶艺家的心摹手追,同时浸透着紫砂人的一份情怀。
从1980年开始涉足紫砂,张彩萍从来没有放弃过对紫砂艺术的学习与探索。在每日拍打泥土的声音中,她的壶艺制作日益精湛,作品中开始显露出自己独特的艺术风格,一缕清新淡雅伴着汉唐的风韵扑面而来。
禅莲
“春眠不觉晓,处处闻啼鸟。夜来风雨声,花落知多少?”这是唐代诗人孟浩然对早春的诗意描写。根据诗境,张彩萍设计制作了一把《闻啼壶》,茶壶将古典的诗意与娴熟的技艺相结合,让人倍感清新,回味悠长。从壶身延伸而起的壶把,打破传统壶把的模式,仿佛鸟的尾翼,飘逸灵动。呈一弯状的壶嘴,则好像鸟喙,正在发出早春的啼叫。茶壶壶身则周转圆融、线条流畅如悦耳的旋律,整把茶壶,无论设计、还是做工,都折射出张彩萍对紫砂的独到领悟,在简洁中表达出古典的诗意,让一把茶壶显得韵味生动。
我们统观张彩萍的茶壶,大多是以传统的光器为主。那通透的壶身,简练的线条,让张彩萍的茶壶显现出一份精气神韵。
古韵
一把《古韵壶》源于传统,却又与传统有所区别,反映出张彩萍在继承传统壶艺基础上的不断创新与尝试。茶壶造型源于传统经典壶型《仿古壶》。壶身呈扁圆状,壶把、壶嘴兼得《仿古壶》之精髓,壶盖上另辟蹊径,进行了线条装饰,一圈圈线条,仿佛平静的水面被清风吹过,荡起层层的涟漪。壶肩上的明线装饰,让茶壶更加显得古朴、稳重。观这把《古韵壶》,既有浓郁的古意,又具有清新的韵味。
《小秦权壶》亦在传统的基础之上有所改变,茶壶将原有的壶身压低,更显得敦厚。秦权,原是秦朝的度量衡之一,象征着权利,后人以此意,创作了秦权壶,将秦王统一天下的霸气表现在茶壶之上。相比于传统秦权壶,张彩萍的这把《小秦权壶》少了几份霸气,增添了几份平和,而这也正是一个女艺人对紫砂独到的理解所在。
紫砂壶历来被世人誉为是“方非一式,圆不一相”。一把传统的茶壶,每个艺人都试图做出白己的风格。在这方面,张彩萍很好地完成了自己的突破。除此之外,在紫砂壶的装饰上面,张彩萍也是不断地进行尝试,与画家、书法家合作,创作出具有浓厚文化气息的紫砂茶壶。
“雨来琴书润,风定翰墨香”。抚琴听曲,翰墨飘香,是天下文人心中绝佳的意境,如果再有一壶香茗陪伴,那将又是多美的情致。张彩萍的《圆润壶》,便是让这书巻意与紫砂壶进行了一次完美的邂逅。古人常说,茶壶温润如君子,风流如词客。今观此壶,便如那翩翩的君子,潇洒的词客,在雨中琴声里,挥毫泼墨,寄情于斯。
紫泥承古韵,一壶风雅颂、在紫砂艺术的道路上,张彩萍得之心、应之手,让一把紫泥承载着那千百昕的悠悠古韵。在一壶茶香里。让观者品读那前朝的风雅,今世的情怀。
江苏宜兴褚建军,张彩萍紫砂壶,陶刻作品展(深圳会展中心6号馆6121展位),热烈欢迎广大宗亲和朋友们屈驾光临,参观热线:13701537990(褚建军).